LA HABITACION DEL PANICO

Iba a haber sido protagonizada por Nicole Kidman, pero se lesiono la rodilla durante el rodaje de "Moulin rouge" y tuvo que retirarse. Su sustituta, Jodie Foster, iba a ser la presidenta del jurado del festival de Cannes, pero tuvo que dejarlo para incorporarse al rodaje, sólo tuvo nueve semanas para preparar el papel. La actriz estaba embarazada de su segundo hijo, y parte de las escenas fueron rodadas tras el parto. Por ese mismo motivo, el rodaje duro más tiempo del esperado.

Finalmente Nicole Kidman si intervino en la película, haciendo un cameo en off, es la voz de la novia de Stephen Altman.

LOS FISGONES

El personaje de Whistler, hacker ciego, está basada en la vida real de dos hombres: Engressia Joe, conocido como Joybubbles , y John Draper , conocido como Captain Crunch. Engressia, ciego, tenía muy buen oído y descubrió una manera de hacer llamadas telefónicas gratis por silbidos. En cuanto a Draper, trabaja en la actualidad para Apple, creando software de seguridad.

"Setec Astronomía" fue un programa real de la NASA, que estaba siendo financiado en el momento del rodaje.

CISNE NEGRO

Para preparar su papel Natalie Portman estuvo entrenando a diario durante un año con Georgina Parkinson como entrenadora personal, que falleció dos semanas antes de comenzar el rodaje.

Sarah Lane, la bailarina que ejerció como doble de cuerpo de Portman, resta importancia al Oscar de la actriz porque dice que tan sólo el 5% de las escenas de baile eran de Natalie.

UNICO TESTIGO

El guión de esta película se basa en un capitulo de la serie "La ley del revolver", y estuvo circulando por los despachos de los grandes estudios desde 1970.

Hoy en día se utiliza en las escuelas de cine de EE.UU, como ejemplo para que los nuevos guionistas aprendan como tiene que estar estructurado y ser de claro un guión.

VERTIGO

Se estrenó mundialmente en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián de 1958, donde Hitchcock fue premiado como mejor director y James Stewart como mejor actor. Sin embargo, al principio tuvo criticas muy tibias, sobre todo en EE.UU, acompañadas de una taquilla floja. Pero con el paso del tiempo fue ganando popularidad.

Gracias al uso de la narrativa audiovisual de Hitchcock, las localizaciones salidas de su mente, como se cuidaron todos los detalles de la historia, y a las interpretaciones de James Stewart y Kim Novak, esta considerada como la obra maestra de Alfred Hitchcock.

EL MENSAJERO DEL MIEDO

El estreno de esta película coincidió con el asesinato de Kenedy, y al poco tiempo de ser estrenada se retiro de la pantalla. Durante muchos años hicieron creer que había sido debido a las similitudes entre la trama de la película y el modo de actuar de Lee Harvey Oswald, pero no fue así. El motivo real fue un error burocrático debido a que parte de los derechos pertenecían a Frank Sinatra (que también fue productor de la película) y la otra parte a United Artists. El propio Frank Sinatra se encargo de hacer circular el rumor.

No fue estrenada en condiciones hasta 1988. Aún así, por su alto contenido político fue censurada en muchos países, como por ejemplo los países del Este europeo, donde no fue estrenada hasta 1993, tras desmantelarse la Union Sovietica.

JENNIFER 8

Bruce Robinson escribió el guión de esta película pensando en crear un producto que fuera muy comercial y así, con las ganancias, tener la posibilidad que hacer otros proyectos más profundos. Pero fue un fracaso total de taquilla.

PRIMARY COLORS

Película que levanto polémica por dos motivos, el primero que John Travolta confeso haber basado su personaje en  Bill Clinton, en pleno caso Lewinsky. Y el segundo porque sin motivo aparente, el director corto una escena una escena de amor interracial de la versión final de la película, después de los pases previos de prensa, el corte se entendió como racista.

CHARADA

Mucha gente piensa que es una película de Alfred Hitchcock, y la verdad es que viéndola lo parece, pero se trata de un homenaje a él que le quiso hacer otro maestro de  la dirección, Stanley Donen. Se dice de ella que es "la mejor película de Hitchcock, que Hitchcock nunca hizo".

Cary Grant ya había cumplido los 60 años cuando le propusieron protagonizar esta película, y estuvo a punto de no aceptar por la diferencia de años que le sacaba a su coprotagonista Audrey Hepburn. El actor pensaba que con casi 25 años de diferencia de edad, la pareja no resultaría creíble. Por ese mismo motivo, diez años antes, había rechazado protagonizar otra película con ella,  "Vacaciones en Roma".

MAS ALLA DE LA VIDA

Mientras que rodaban "Invictus", Clint Eastwood le propuso a Matt Damon protagonizar su siguiente película, es decir, esta. El actor acepto pero como tenia más compromisos y no veía hueco, envió un mail al director sugiriéndole que contratara en su lugar a uno de sus amigos: Christian Bale , Casey Affleck , Hayden Christensen o Josh Brolin. Pero no quería a ningún otro así que espero a que terminara para comenzar el rodaje.

EL GUARDAESPALDAS

Lawrence Kasdan escribió en 1976 el guión de esta película para que fuera interpretada por Steve McQueen y Diana Ross. Pero McQueen no quiso hacerla porque pensó que levantaría mucha polémica y, además, no quería aparecer en segundo lugar en los títulos de crédito.

Fue retomado en 1979 con Ryan O'Neal y Diana Ross, pero fracaso porque las dos estrellas se pelearon, llegando literalmente a las manos.

El proyecto fue planteado y rechazado 67 veces hasta que llego a las manos de Kevin Costner, que quiso basar su papel en el proyecto original y en la estética de McQueen, por eso se corto el pelo y peino como él.

ANGELES Y DEMONIOS

Aunque tenían planteado haber rodado más partes en Roma, poco antes de comenzar el rodaje El Vaticano les denegó los permisos para rodar allí. Así que decidieron rodar cerca de los estudios de Sony, en Los Ángeles. Para ello mediante Google Earth, buscaron una localización lo suficientemente grande donde reconstruir una replica de la Pza. de San Pedro. El lugar elegido fue la pista de carreras Hollywood Park, a 13 km del estudio.

Para hacer los suelos de mármol, se utilizaron ordenadores e impresoras con programas de alta definición e imprimieron en papel adhesivo todas las losetas. El suelo debía aguantar durante todo el rodaje, por lo que se estableció no permitir calzado de calle en el decorado y proveer a todo el equipo de patucos de hospital para andar sobre él.

JUMPIN' JACK FLASH

Sin llegar a ser un fracaso, no tuvo demasiada aceptación en taquilla porque cuando se estreno en 1986 nadie se creía que Whoopi Goldberg pudiera hablar con otra persona con un ordenador, no en una película que no era de ciencia-ficción.

Toma el titulo de una canción de los Rolling Stones de 1968, que también suena en la película, interpretada por ellos y por Aretha Franklin.

JFK

Dicen de ella que es la película más perfecta de su director, Oliver Stone, que recrea de forma a veces documental la investigación que el fiscal Jim Garrison realizó, y después él mismo se encargo de novelar, sobre uno de los mayores enigmas del siglo XX el asesinato de John Fitzgerald Kennedy.

El impacto de la película en EE.UU fue brutal, tanto que a finales de octubre de 1992, Bush promulgo una ley, conocida como la Ley del JFK, "Ley de divulgación de asesinatos de 1992". Se constituyo una junta de revisión que estuvo trabajando hasta 1998, y que volvió a interrogar a los testigos, incluyendo algunos que nunca habían sido interrogados. Todos los documentos relacionados con el caso, y sus conclusiones se harán públicos en el 2017.

LA TAPADERA

Por esta película Holly Hunter fue nominada al Oscar como mejor actriz de reparto. Con esta nominación, que casi nadie entendió, se convirtió en la actriz/actor que ha sido nominado con menos tiempo en pantalla. En total aparece 5 minutos con 59 segundos en toda la película. Esta presente en un total de 20 escenas, con una media de 18 segundos en cada escena.

SALT

Tras una reunión con la vicepresidenta de Sony, Amy Pascal, le comentó a Angelina Jolie que estaban en pre-producción de una de las secuelas de Bond, y la actriz bromeo diciendo que ella quería hacer de James Bond. Tras la broma Amy Pascal le saco el guión de "Salt" a la Jolie, con ello le ofrecía su propia versión de James Bond. El guión de "Salt", en un principio, estaba escrito para ser interpretado por un hombre, y le habían ofrecido el papel a Tom Cruise que acababa de rechazarlo.

ADELE Y EL MISTERIO DE LA MOMIA

Esta es la, hasta ahora, última película del director francés Luc Besson. Si no te suena o crees no haber visto nada de su cine, es el director de películas como "El quinto elemento" o "Arthur y los Minimoys", al que le gusta mucho hacer superproducciones al mas puro estilo Hollywood pero con marchamo francés.

Solemos repetirte que no te frenes de ver una película porque sea europea, y en esta ocasión también lo hacemos, porque es puro entretenimiento.

EL CODIGO DA VINCI

Desde que Dan Brown publicara su novela, se sabía que antes o después iba a ser llevada a la gran pantalla. La promoción y el lanzamiento de ambas, novela y película, se basó en lo mismo, mantener un clima de misterio y levantar polémica. Que el secretario de la Congregación para la Doctrina de la Fe, hiciera un llamamiento a los catolicos para no ver la película ni leer el libro, consiguió el efecto contrario. Resultado, la novela fue un bets seller y la película un taquillazo. Y como lo sabían de ante mano no se escatimaron medios, jugaban sobre seguro cuando se lanzó con uno de los presupuestos de marketing más grandes de la historia del cine: 40 millones de dólares sólo para la promoción en el mercado estadounidense.

MATRIX

La primera película de la trilogía Matrix, película que puso de moda el «bullet time» (tiempo bala), técnica que consiste en aparentar que se congela la acción mientras la cámara sigue moviéndose alrededor de la escena. La gente cree erróneamente que el efecto se creó para esta película pero no es cierto, ya se había utilizado antes en muchas otras, por ejemplo en "Jumanji".

Adorada por unos, detestada por otros, y muchos aún están intentando entender de que va, pero para que eso no pasará con el equipo de rodaje, para que la entendieran y se implicaran, los hermanos Wachowski quisieron que tanto los actores principales, como la tripulación, se leyeran "Simulacros y simulación" , una obra de 1981  del filósofo francés Jean Baudrillard y "El discurso del método" de Descartes.

LA AMENAZA DE ANDROMEDA

Durante la producción de esta película al escritor de la novela que adaptaban (y coguionista) Michael Crichton le ofrecieron realizar un tour por la Universal Studios, le pusieron de guía a un tal Steven Spielberg, que años más tarde adaptaría una de las obras más conocidas del escritor, "Parque Jurásico", ese día se conocieron.