EL ARBOL DE LA VIDA

Pelicula dramatica con muchos elementos de cine experimental, que su director, Terrence Malick, tardo varias decadas en desarrollar, y aplazo su estrenos dos años, lo que quiere decir que no se trata de un producto comercial hecho con prisa ni para ser visto con prisa. Si eres de los de pelicula de acción o similar, no te gustará.

El origen de esta película se remonta a finales de 1970, cuando después de "Days of Heaven" director Terrence Malick estaba trabajando en un proyecto llamado "Q", que explora los orígenes de la vida en la tierra. Él abandonó el proyecto, pero esta película contiene elementos de ella.

HISTORIA DE UNA MONJA

Basada en la novela homonima de Kathryn Hulme, que a su vez está inspirada en la vida de la ex monja y enfermera belga Marie Louise Habets, a la que Audrey Hepburn quiso conocer a fin de preparar su papel.

La historia de amor tan sutilmente sugerida, es considerada por algunos críticos como uno de los grandes momentos del romanticismo cinematográfico de la historia del cine.

BUS STOP

A diferencia de la mayoría de las películas de la Monroe, esta película no es ni una comedia ni un musical, es un drama.

En 1961 al ABC decidió adaptar las obras y la película, y crear una serie de televisión que estuvo en antena durante dos temporadas.

GORILAS EN LA NIEBLA

El director quería usar gorilas reales para todo el rodaje, pero había escenas para las que era imposible hacerlo, así que usaron personas disfrazadas de gorila que se intercalaron con las imágenes de gorilas reales, cuesta distinguir quien esta disfrazado y quien es gorila real, salvo por unas pequeñas diferencias anatómicas, como son el tamaño y profundidad de los ojos.

LA MALDICION DE LOS HOYOS

Producida por la Disney, tuvo un presupuesto de 30 millones de dolares de los que una gran parte fue empleada para pagar a Jon Voight y Sigourney Weaver, que acepto su papel porque la novela en la que se basa era el libro favorito de su hija.

LA TORMENTA PERFECTA

Basada en la novela del mismo titulo de Sebastian Junger, que a su vez se baso en hechos reales. La novela, en su momento, fue acusada de no ser fiel a la realidad, y de ir en contra de la industria pesquera. La película es una adaptación libre del libro, pero los nombres reales fueron utilizados sin permiso por lo que las familias de algunos miembros de la tripulación del "Andrea Gail", demandaron a la productora, por utilizar los nombres sin permiso y por no ser fieles a los hechos reales, pero el caso fue desestimado.

LAS CUATRO PLUMAS

Remake de la película del mismo titulo de 1939, aunque ambos difieren en el tiempo histórico en el que se desarrolla la acción.

Tuvo un presupuesto estimado en 80 millones de dolares, y aunque en su estreno consiguió hacer una buena recaudación, del dinero invertido no se recupero ni la tercera parte.

MUERTE EN VENECIA

Una de las últimas película de Luchino Visconti, en la que logra una descripción tan exacta de la época, que hasta la ropa usada en el rodaje, que era original, fue planchada y almidonada a la manera tradicional de la época.

La película es un alegato a la belleza y esta considerada como una de las colecciones de imágenes más bellas filmadas de la historia del cine mundial.

EL HOMBRE TRANQUILO

John Ford tardo casi veinte años en poder rodar esta película, una de sus tres mejores obras y la que mejor retrata el estilo del director. El guión está basado en un cuento de Maurice Walsh, publicado en 1933, los derechos fueron adquiridos por el director por 10 dolares.

Ford quería hacer un homenaje a sus raíces, rodó la película íntegramente en Irlanda, con un equipo compuesto de actores de origen irlandés y extras del lugar. Es una de las pocas películas de Hollywood en que se escucha hablar en irlandés en la versión original.

NELL

Iba a haber sido una película dirigida por Jodie Foster, con Mary Steenburgen en el papel protagonista, pero pocas semanas antes de comenzar la producción Foster acepto el papel de Nell, y Michael Apted el elegido para dirigirla.

127 HORAS

Película basada en la historia real de Aron Ralston, el escalador de montañas estadounidense que se amputó el brazo para liberarse después de quedar atrapado bajo una roca en Robbers Roost, Utah durante casi 5 días en abril-mayo del 2003. Durante ese tiempo Aron grabo un vídeo a diario, que hasta el rodaje sólo habían sido vistos por sus amigos y familiares. Antes de comenzar el rodaje, Danny Boyle y James Franco solicitaron ver los vídeos con el fin de retratar con precisión los acontecimientos de la película. Según el propio Ralston, casi toda la película es tan exacta con la realidad que bien podría ser un documental.

La cámara de vídeo que James Franco utiliza en la película, es la cámara original que utilizo Aron Ralston.

LOS SANTOS INOCENTES

En 1996 fue votada por un jurado compuesto por profesionales y críticos de cine, como la mejor película de la historia del cine español.

Nosotros no sabríamos decir si es la mejor hay otros títulos como "Bienvenido Mister Marshall" o "Calabuch", que le disputarían el puesto, pero no nos cabe duda de que es una de las cinco o diez mejores, y todo un clásico del cine patrio.

CYRANO DE BERGERAC

Aún tratándose de una película francesa, fue tal su éxito que estuvo nominada en cinco categorías en los Oscar, incluyendo mejor actor (Gérard Depardieu) y película de habla no inglesa. De todos ellos sólo consiguió el de mejor vestuario, pero encumbro a Gérard Depardieu.

Es una de las dos únicas películas que ha recibido el premio César de Césars, junto con "El viejo fusil".

LA HABITACION DEL PANICO

Iba a haber sido protagonizada por Nicole Kidman, pero se lesiono la rodilla durante el rodaje de "Moulin rouge" y tuvo que retirarse. Su sustituta, Jodie Foster, iba a ser la presidenta del jurado del festival de Cannes, pero tuvo que dejarlo para incorporarse al rodaje, sólo tuvo nueve semanas para preparar el papel. La actriz estaba embarazada de su segundo hijo, y parte de las escenas fueron rodadas tras el parto. Por ese mismo motivo, el rodaje duro más tiempo del esperado.

Finalmente Nicole Kidman si intervino en la película, haciendo un cameo en off, es la voz de la novia de Stephen Altman.

DUELO AL SOL

La Biblia ha sido siempre una fuente de inspiración para muchos, ya sea como una de las historias que tal cual viene relatada en ella, como hilo conductor de la misma o como germen de otras. En el caso de la película que tienes delante, basándose en el relato de Caín y Abel, Niven Busch escribió una novela, que King Vidor convirtió en película.

Su estreno vino acompañado de una gran polémica con escándalo incluido por su alto contenido sexual, y eso a pesar de que la censura consiguió que se cambiaran las escenas de violación, de la historia original, por escenas de amor. El escándalo tuvo a David O. Selznick (su productor) y Jennifer Jones de protagonistas, pues comenzaron una relación durante el rodaje que termino por romper sus respectivos matrimonios.

La última escena de esta película es una escena de las llamadas míticas, que unos han intentado emular y otros han reproducido tal cual en sus propias películas, como por ejemplo Pedro Almodovar. ¿Sabrías decir en que película?

THE WONDERS

Primera película escrita y dirigida por el actor Tom Hanks, que también participo en la composición de la banda sonora. El actor se encargo de incluir hasta seis referencias a su película "Apolo XIII", que acababa de estrenar poco antes del lanzamiento de esta.

El disco de la banda sonora fue lanzado al mercado haciendo creer que The Wonders había sido un grupo real y que los eventos de la película habían ocurrido. La gira musical y las apariciones en televisión fueron realizadas al estilo auténtico de las bandas de rock de mediados de 1960, incluyendo las «Go-Go girls».

COMO AGUA PARA CHOCOLATE

Adaptación de la novela del mismo titulo de la escritora mejicana Laura Esquivel, dirigida por Alfonso Arau que por esa época era el marido de la escritora. Ella misma se encargo de hacer el guión.

Tanto la película como el libro fueron traducidos en 30 idiomas, y un éxito rotundo mundial.

FRESA Y CHOCOLATE

El guión de esta pelicula está basado en el cuento "El lobo, el bosque y el hombre nuevo" que el escritor cubano Senel Paz escribió en 1990. El relato comenzo a conocerse por transmisión oral por su lectura en grupos reducidos, y en grabaciones en casett que empezarón a circular por toda Cuba. Tan famoso se hizo que consiguieron que fuera puclicado en una tirada reducida por el Ministerio de Cultura de Cuba, y siguio circulando en fotocopias. Se le considerá el documento más fotocopiado de la historia cubana.

Cuando llego a manos de Tomás Gutierrez Alea y Juan Carlos Tabio, decidieron convertirlo en pelicula y se pusieron en contacto con Senel Paz para que hiciera el guión. Con su trabajo consiguieron una de las pelicula que mejor han conseguido mostrar lo que une a las personas por encima de cualquier convencionalismo social.

CISNE NEGRO

Para preparar su papel Natalie Portman estuvo entrenando a diario durante un año con Georgina Parkinson como entrenadora personal, que falleció dos semanas antes de comenzar el rodaje.

Sarah Lane, la bailarina que ejerció como doble de cuerpo de Portman, resta importancia al Oscar de la actriz porque dice que tan sólo el 5% de las escenas de baile eran de Natalie.

UNICO TESTIGO

El guión de esta película se basa en un capitulo de la serie "La ley del revolver", y estuvo circulando por los despachos de los grandes estudios desde 1970.

Hoy en día se utiliza en las escuelas de cine de EE.UU, como ejemplo para que los nuevos guionistas aprendan como tiene que estar estructurado y ser de claro un guión.